【资料图】
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说到“企鹅”,大多数人脑海里第一个出现的可能是QQ企鹅。
但今天向大家介绍的是年龄要“更大”一些,且在出版界经久不衰的另外一只——PENGUIN。
时间回到1935年,彼时英国的图书售价非常昂贵,是只有精英阶层才能购买的文化资源。但一位名叫艾伦·莱恩的青年认为,人们购买自己喜爱的图书应该“像买一包香烟一样轻松愉快”,在这样的理念下,他创办了企鹅出版社。
艾伦决定以平装书(区别于精装书,便于大批量生产的图书装帧形式)为突破口,并在首次出版时凑齐了海明威的《永别了,武器》、埃里克·林克莱特的《诗人的酒吧》、阿加莎·克里斯蒂的《斯泰尔斯庄园奇案》等10本书的版权。
在售卖前,他没敢让出版社全部装订完毕,但读者们的疯狂抢购证明了这种谨慎是没必要的,售价仅为6便士(真的只有一包烟钱)的图书获得了公众的追捧。当然,除了售价的优势,以色彩区分图书题材的设计和简洁有代表性的封面,也是企鹅能异军突起的关键因素。
橘色代表文艺小说、红色代表戏剧、绿色代表犯罪小说、深蓝色代表传记等。
三段水平网格的版式,其中上部的椭圆装饰里写着PENGUIN BOOKS,中间是Gill Sans无衬线字体的书名和作者名,下方是企鹅的标识。
经典的三段式封面还和MINI宝马、双层巴士等出现在“影响英国的十个经典设计”邮票中,成为代表英伦文化的符号之一。
在此后的80多年里,企鹅可谓是牢牢掌握了“通过视觉形象建立图书品牌”的精髓。随着支系的逐渐庞大,同一时间段/同一本书也有着不同的设计样式,为了便于理解,接下来让我们从系列的维度,一起欣赏下那些“可以被裱起来挂在墙上”的封面吧。
1946年,在企鹅出版社成立十周年之际,第一本“企鹅经典”问世了,这本由E. V. Rieu翻译的《奥德赛》,让普通人有了阅读经典作品的机会,虽然当时市场上已经有其他几个译本,但这个版本一上市还是获得了巨大成功。
企鹅还用不同颜色区分着来自不同国家的作品,棕色的封面,代表这是一部来自希腊的经典著作。
1947年,扬·奇肖尔德到任企鹅,着手对经典系列的封面进行改良,圆章被移到了正中位置,并改为黑白两色。“THE PENGUIN CLASSICS”的标志性字样第一次出现在封面底部,被橄榄型线条与译者的名字隔开;花纹边框也变得更精致了。
这个风格的封面一直沿用到了1963年,新的设计总监吉马诺·法切蒂为了统一企鹅全品的形象,重新设计了经典系列的装帧和封面。
到了1985年,企鹅经典再次开始启用全新的封面设计,但在艺术总监史蒂夫·肯特的主持下,“黑色经典”并没有被大刀阔斧的修改。
经典字体Sabon
变更后的设计使用Sabon字体,以此进一步突出经典的感觉;字间距紧凑并居中排布,颜色为白色,置于黑色版块中;图片则衔接在书名版块下方。
2003年,经典系列的封面“进化”成了现在大多数人比较熟悉的版式
该设计风格是五角星设计联盟的安格斯·海兰首创,最终由企鹅艺术总监保罗·巴克利完成。封面以图片为主,作者名及书名使用Futura字体,居中排在下方的黑色版块中,中间的条形白色块成为其经典元素之一。
为了纪念品牌创建80周年,企鹅于2015年推出了名为Little Black Classics的小开本黑色经典系列,也就是我们口中的“小黑书”。
其内容从企鹅黑色经典书单中甄选,封面采用黑白相间的三段式布局,作者名使用Futura字体,书名使用Mrs Eaves字体。
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企鹅经典系列封面发展过程
1946年
1947年
1964年
1985年
2003年
2015年
1961年,企鹅邀请三位设计师为犯罪小说设计全新的封面,要求既能耳目一新,又能保留空间用来放置插图或图像。最终,年轻的波兰设计师罗梅克·马伯的方案被采纳。
马伯将封面顶端横格细分为三个部分,并用横线将出版社标识与书名和作者分隔开,这便是对于后来版式设计都具有重要启迪的“马伯网格”。
除了充满几何美学的智慧,马伯还将代表犯罪小说的绿色提亮了不少,并且选用非写实的图像素材来暗示每本书的内容,为这个系列带来了现代感与统一性的均衡以及更逼真的效果。
封面插画使用反白和套印,最大限度发挥双色印刷优势。
为了更好地突出主题,部分封面加入了红色,使用三色印刷。
企鹅手绣系列创造性地应用了两位艺术家的纯手工刺绣方式,包括《爱玛》、《绿野仙踪》、《黑骏马》、《小妇人》、《秘密花园》、《柳林风声》六部作品。
它们是先由传统的绘画方式进行线条的勾勒,然后进入纯手工缝制的环节,最后通过特殊的印刷工艺来呈现出浮雕的效果。
在书封内依然保留了刺绣在手工缝制过程中留下的线头和针脚,最大限度地保留了真实的刺绣痕迹。
除了精美的封面,手绣系列还加入了“毛边书”的设计细节,但也因此闹了一些乌龙(部分读者以为是质量问题)。这其实是装订后并未用机器将纸张的边缘裁切整齐,看起来参差不齐、摸起来有毛绒质感,这就是有意为之的“毛边书”。
这个系列包括6部科幻题材的经典作品,区别于市面上同类题材大多以插画的表现形式,企鹅选择另辟蹊径,用字体设计的风格呈现在读者面前。
在风格一致的前提下,设计师针对每本书的不同内容和特点,进行字体表现上的区分。
比如这本《沙丘》,它的英文单词是“DUNE”,是由相同的字母U通过90度旋转四次而得到的,因此换一个角度看同样还是“DUNE”。巧妙的是,这个设计和小说的背景紧密契合——银河系中一颗重要的战略行星,各色人物在通过不同角度看待这颗星球。
除了以上这些,这只宝藏企鹅还有很多不同视觉呈现方式和风格的封面,它们虽各有侧重,但都有一个共同点,那就是将创意设计与书籍内容完美结合。
“布纹经典系列”收录了查尔斯·狄更斯、夏洛蒂·勃朗特、艾米莉·勃朗特3位作家的9部经典作品。设计师从每部作品中挑选出一个最具代表性的符号进行创作,将复古美和时尚感巧妙融合。
“伍尔夫系列”包含了伍尔夫最经典的六部作品,每个封面都通过选取作品中的某个细节进行气氛烘托。插画全部采用水彩手绘的方式,再用电脑进行渲染调整。
“莎士比亚系列”以极简的现代线条来表现莎翁的经典故事。高度矢量化的风格巧妙地体现了内容要素,与其说这是一次设计,不如说是用视觉语言把经典重新“翻译”了一次。
《奥赛罗》&《李尔王》
《暴风雨》&《罗密欧与朱丽叶》
“欧洲经典系列”选取了从16世纪到20世纪欧洲五部经典名著,封面采用布面装帧的工艺,布纹样来自英国知名纺织品设计公司Wallace Sewell的经典花色。
“Mini Penguin Modern系列”又称小绿书,书目选择的都是非常具有代表性的当代作家。封面统一使用青绿色,字体则选择了具有先锋感的Avant Garde,与该系列的出版精神和内涵非常契合。
写在最后
参考文章及图片来源
○ 企鹅兰登官方公众号及微博
○《从设计看企鹅:企鹅封面故事》
○《只有这些书才能称得上是艺术 | 经典企鹅:从封面到封面》
○《风筝、鸟笼、玫瑰花……企鹅布纹经典封面上的符号大有文章!》
总监:K叔
本期作者:大目
图文排版:小凹/丁丁
校稿:沐澜
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